《星际穿越》并不烧脑，诺兰的做法，其实是把烧脑的东西给具体影像化，相当于进行了简单科普。如果无法理解五维空间，那么，你就按照电影的指引，把它当做幽灵的存在好了。这部电影的节奏，缓慢得惊人，不说相比DC漫威那些爆米花大片了，就是《阿凡达》和《地心引力》，在纯粹的观赏效果上，它们都比《星际穿越》来得精彩、紧凑和冲突强烈。但这么说，并不意味着《星际穿越》就不精彩，显然，它的看点会更多的落在了感人和煽情上。这是诺兰的初衷，是网络上铺天盖地的哭成狗。虽然他还有更深远的用意，譬如说，唤醒人类对太空探险的热情，警醒人类不要死守着地球。

从诺兰选择胶片拍摄等八卦上，可以窥见他的创作心态是比较保守的，秉持古典主义，这似乎也导致《星际穿越》会变成眼前模样。看着不太像未来的未来世界，它似乎更接近于生态环境恶劣的当下。机器人造型、飞船的操作方式和舱内景象，它们都没有未来的华丽感，而是低调、朴实和复古。

要挑一部电影的刺，太容易了。有人要吃荤，有人要吃素，有人想在荤菜里面吃出素的味道，有人想在素菜里面吃到荤的感觉。总而言之，百口莫辩，众口难调。所以，父亲与女儿的情感，似乎有些拖泥带水。主线以外的副线和配角人物，几乎都不出彩——除了作为超级彩蛋出现的马特·达蒙。

同是爱的感言，安妮·海瑟薇在飞船内的发言，听上去就站不住脚。至于拼命想要制造的紧张冲突和戏剧高潮，无论是跟《蝙蝠侠3：黑暗骑士崛起》一样笨拙的冰原打斗，还是五维空间和三维空间的对话，《星际穿越》除了放大紧张到令人窒息的配乐，在场面调度上，诺兰依然没有真正把冲突跟悬念完好地结合在一块。换言之，《星际穿越》真正引人入胜的地方，其实并不在动作场面或平行蒙太奇。一个同步旋转的飞船对接，它的精彩程度都要远胜于此。

可是，即便有人把《星际穿越》当做一个亲情片，当做洪流般煽情的情节剧，只要参照对象没有摆错，它依然出色，套了一个如此美妙梦幻的外壳，外壳坚硬，内心柔软。毕竟，这个时代是数字CG的时代，《阿凡达》和《地心引力》是一个发展方向。诺兰却坚持固守旧有的那片领土，将所有关于人类的拯救，所有加于地球和世界之上的付出努力，统统是为了维护和挽救父女间的情感。

在不少人看来，科幻就应该是冷冷冰冰的。所以，调性比较软，情长还意短的片子，它们的文艺片属性就更为强烈，而科幻片的纯度、想象力和不确定性，无形中被削弱约束了。